Исторический музей

Несколько дней назад гулял по Ярославлю и попал в частный музей Джона Мостославского "Музыка и время". Впечатление - потрясающее, правда последующие размышления все же немного грустные. Но об этом ниже.

Для нас само понятие "музей" тесно связано с государством, а приставка "частный" превращает понятие в оксюморон. Музей - это там, где выставлены экспонаты, их нельзя трогать руками, там ходят строгие бабушки-надсмотрщики, где долго ходить трудно, где много пыли, а за дверями архивы. С "Музыкой и временем" все по-иному. Да, экскурсоводы есть, но проведение экскурсий весьма неформальное, экспонаты сами по себе весьма странные, все можно (и настоятельно предлагается) трогать и пробовать в действии. Это не остатки преданий старины глубокой, это полноценные, функциональные вещи, правда, сильно устаревшие. Настолько сильно, что порой непонятно, что пред тобой. И главное, что все это - личная коллекция одного человека.

Огромное количество настенных часов, настроенных на разное время и бьющих чуть ли не постоянно. Хотя во времена их создания понятие "полифония" вряд ли существовало (разве что как культурологический термин), но звук глубокий, мощный, внушающий уважение.

Американская фисгармония. Раньше думал, что это такой подвид пианино - в общем-то, да, но с коренными отличиями. Во-первых, принцип работы совсем другой: при нажатии клавиш не молоточки бьют по струнам внутри инструмента, а все работает по принципу аккордеона - роль мехов выполняют педали, которые надо попеременно "надувать меха" (весьма энергозатратно!) физгармонии. Во-вторых, при этом еще и регулируется громкость звучания при помощи дощечек, приставляемых к коленям. Представили - мало того, что ноги работают как на велотренажере, так еще и колени двигаются в разные стороны. Зарядка, одним словом. В-третьих, с руками еще не легче. Над рядом клавиш (не забыли, что их в основном-то и надо нажимать для звукоизвлечения?) целый ряд рычагов, похожий на многополосный эквалайзер, которые надо вставлять и вынимать в зависимости от мелодии - видимо, какие-то воздуховоды они внутри открывают или перекрывают. И все это делать, играя на инструменте, следя за нотами и еще рассылать в залу многочисленным поклонникам улыбки и реагировать на комплименты. Кошмар вкупе с восторгом!

Удивительные шарманки. Понятно, что это шарманка, никому объяснять, как этот инструмент работает, не нужно. Но кто-нибудь видел работающую шарманку? Я ранее никогда. Крутится ручка, издается какой-то звук с претензией на мелодию (честно говоря, мелодию все же уловить не получилось), но что внутри-то делается!!! Какое-то сверхмасштабное переплетение палочек, зубчиков, планочек, дощечек и еще непонятно чего - все это по заведенному порядку движется и издает что-то какофоническое. Действительно потрясает.

Но самое удивительное - это музыкальные шкатулки. Предок современного CD-ROM`a, созданный до граммофонов, патефонов и проигрывателей пластинок. Работает так. Закручивается пружина при помощи ручки, на маленький стержень как грампластинка кладется металлический диск с вырезанными в разных местах дырочками; под дырочками зацепляющиеся выступы. Пружина раскручивается (можно менять скорость!), пластинка крутится, выступы задевают натянутые внутри струны и... играет мелодия. Подолжительность игры зависит от диска - от 5 минут до 3 часов!!! Причем тембр звучания очень приятный. Можно представить, сколько такая пластинка могла стоить - каждый экземпляр является ручной работой!

Всего в музее очень много - приоритет отдан не виду и типу какой-то конкретной вещи, а тому, чтобы сохранить как можно больше этих странных старых вещей. В этом смысле даже не музей, а скорее склад, хорошо структурированный. В коллекции горы утюгов, совершенно сумасшедших по своему виду и способу действия, полмиллиона колоколов и колокольчиков разного применения, ряды самоваров, статуэток и проч.

На нижнем этаже какая-то невероятная по количеству коллекция патефонных пластинок. Ни на чем, кроме патефона они не проигрываются, а звук в старых механизмах сами понимаете какой. Огромные стелажи пластинок: речи Ленина, Сталина, Молотова, пение Шаляпина, Собинова, Лемешева, записанные еще при жизни. Каждая пластинка - реликвия.

Можно еще долго говорить и поражаться, но тут приходят другие мысли. Спрашиваю у экскурсовода: "А вам помогает кто-то?" - "Ну, государство немного снизило нам налоги, а вообще - нет. Сейчас хоть не мешают, смирились с нами, а раньше... В основном все сделано самим Джоном Григорьевичем и его единомышленниками". Спасибо, думаешь, нашему доброму государству, оно уже настолько мудро, что отошло и не мешает - это уже немало. Да с налогами - просто молодцы! Мать их...

Смотрю на эти стеллажи пластинок. Да уже неважно, что конкретно на них записано. Это же живая история, которая гибнет с каждым годом! Это спасать надо, причем немедленно и без разбору! Каждый экземпляр такой вещи уникален. Сюда надо сажать группу компьютерщиков, умеющих работать со звуком, ставить технику, возможно, специально для этого создать несколько современных патефонов, на которых можно было бы это прослушать. И оцифровывать, спасать. Не в мифическом авторском праве уже дело, правообладатели в основном давно как умерли или уехали в цивилизованный мир, а в том, что оцифрованное сразу же тиражируется, расходится и уже никогда не погибнет. А здесь явно есть вещи в единственном числе, которые невосстановимы!

Экскурсовод с улыбкой реалиста опускает глаза. Конечно, нет этого. И не будет. И не была бы эта уникальная коллекция никогда собрана, если бы не было одного чудака, для многих дурака, чокнутого Джона Мостовщикова, фокусника-иллюзиониста, который 40 лет своей жизни положил на то, чтобы собрать такую коллекцию. Не было бы одного человека - все это сгнило бы, как обычно, по помойкам, чьим-то дачам, заплесневело на бесхозных чердаках и подвалах. Невдомек что ли, что это и есть настоящая история, которую можно и нужно сохранить? Нет, как века назад, так и сегодня это остается нужным только вот таким левшам и юродивым. Спасибо им, что они все-таки есть. Неясно только, откуда они до сих пор против всех законов природы берутся.

Значение музея огромно. Туда обязательно надо на экскурсии водить детей, чтобы они смотрели, слушали, чувствовали. Люди умирают, но память и история передаются следующим поколениям. После увиденного человек уже не будет, развесив уши, слушать полную ахинею, что русские могут только пьянствовать, раболепствовать и драться с бодуна. Это талантливый народ, который создавал уникальные вещи. И народ этот вырождается, не понимая этого сам, пока не увидит, не подумает, не вспомнит. И нужно, чтобы это было где сделать. Обязательно нужно.

Вышел я из "Музыки и времени" и стало совсем грустно. "Любовь к родному пепелищу, любовь к отеческим гробам..." - это все не про нас. Если это никому не нужно, если не понимаем, что это значит не для истории, а для современности - не будет здесь ничего настоящего. Иваны, родства не помнящие, плюющие на прошлое, оказываются не в состоянии строить настоящее и не могут на что-то надеяться в будущем. Или все же, приведенная ниже правда жизни восторжествует?

И люди нужны лишь затем, чтобы кануть во тьму,
Оставив планете свой город, свой каменный остов...
Так участь полипов совсем безразлична тому,
Кто смотрит в закатных лучах на коралловый остров.
          (YuN)

P.S. Как бы официальная страничка музея. Будете в Ярославле - зайдите на Волжскую набережную, 33а - не пожалеете.